JERRY GOLDSMITH
(1929 - 2004)

LES DIEUX SONT ETERNELS

Au terme de plus de cinquante années de bons et loyaux services rendus au Septième Art, l'homme que l'on surnommait le "Dieu" de la musique de film s'en est allé. Evaporé en nous laissant quelques messages d'adieux, entre les notes de ses dernières partitions. Looney Tunes : Back in Action en premier lieu, dont la candeur et la fausse simplicité rythmique laissaient synthétisaient tout le génie de l'artiste. Le score rejeté de Timeline ensuite, dont la sortie chez Varèse Sarabande risque désormais d'avoir un parfum d'outre tombe. On ne sait pas encore si le grand, l'immense Jerry s'était déjà attelé aux bandes originales de Picasso at the Lapine Agile de Fred Schepisi ou The Game of their Lives de David Anspaugh, ses deux ultimes contrats. Ne reste plus qu'à attendre que ces oeuvres fassent surface pour entendre, à la manière du Open Range de feu Michael Kamen, les derniers messages que le maestro avaient adressés au public comme à ses fans.

Fidèle en amitié comme en labeur, Jerry Goldsmith avait été le compositeur fétiche de maints cinéastes, de Franklin J. Schaffner (l'inoubliable Planète des Singes, mais aussi le mésestimé Boys from Brazil) à Joe Dante en passant par le hollandais fou Paul Verhoeven. C'est dire si Goldsmith savait choisir ses collaborateurs. Les deux derniers cités risquent, à n'en pas douter, de regretter comme un père le compositeur, qui nous offrit via leur cinéma quelques-unes des oeuvres les plus importantes de la musique d'horreur, de thriller et de science-fiction. Gremlins, Explorers, L'Aventure Intérieure, Total Recall, Basic Instinct, Hollow Man, autant de titres expérimentaux et foncièrement modernes (car pionniers dans leur mariage acoustique / numérique) qui ont amené quantité de profanes à s'intéresser de plus près au domaine des bandes originales de films.

Goldsmith restera également comme l'homme qui, aux côtés d'un John Williams embarqué dans la croisade de George Lucas, donna ses lettres de noblesse au space opera cinématographique, à travers ses multiples partitions pour la saga Star Trek. Imposantes, dantesques et parfois oniriques et introspectives, ses mesures exploraient comme jamais les secrets de l'Espace, atteignant des sommets lors du tour de force Star Trek Nemesis. Ce dernier titre en est un bel exemple d'un des aspects de la carrière de Goldsmith : son travail avait cela de précieux qu'il justifiait l'existence des films les plus vains, notamment dans le cas de Allan Quattermain, Warlock, Supergirl, Congo, The Shadow (la partition est un chef-d'oeuvre !), Lancelot, Air Force One, The Haunting ou encore La Somme de toutes les peurs.

On ne compte plus, enfin, les oeuvres inoubliables du maître. En vrac et dans le désordre, on pourra citer le fameux thème de La Quatrième Dimension (il rencontrera d'ailleurs Dante sur l'adaptation au grand écran), Papillon, Patton, The Challenge, Flint, Chinatown, L'Age de Cristal, L.A. Confidential ou encore les incroyables La Malédiction (chef-d'oeuvre choral à vous glacer d'effroi), Alien (dont il a toutefois presque renié, faute d'une collaboration satisfaisante avec Ridley Scott) ou l'épique Le Treizième Guerrier (contrairement à ce que dit la légende, le choix de Goldsmith - libéré de justesse d'un autre contrat - au détriment de Graeme Revell était bien le seul point sur lequel John McTiernan et Michael Crichton étaient d'accord).

Jerry Goldsmith, Dieu de la musique de film, nous a quittés à l'âge de 75 ans, en ce morne 22 juillet 2004, mais ne mourra jamais vraiment.

LIEN VERS LA FILMOGRAPHIE